Ein Abend, der Ramuz’ poetische Geschichte mit Musik und einer ungewöhnlichen szenischen Form neu erlebbar macht.

«Aline» spielt um 1905 in einem kleinen Bauerndorf im Waadtland und erzählt eine einfache Liebesgeschichte voller Tragik. Aline, die Tochter einer armen Witwe, verliebt sich in Julien, den Sohn des Bürgermeisters. Während sie von einer gemeinsamen Zukunft träumt, geht es ihm nur um Vergnügen. Als Aline schwanger wird, verlässt er sie, spricht schlecht über sie, und auch das Dorf sowie ihre Mutter wenden sich von ihr ab. Die Tragödie nimmt ihren Lauf.

Ramuz’ poetische Sprache verbindet sich in der eigens für die szenische Lesung entwickelten Fassung mit einer offenen szenischen Form, Musik und einer atmosphärischen Klangwelt.

Die Inszenierung erzählt von dörflicher Ordnung, Enge und innerem Aufbruch in einer offenen szenischen Form. Im Zentrum steht ein stabiler Tisch als Bild einer scheinbar geordneten häuslichen Welt. Drei Stühle bewegen sich langsam um die eigene Achse – eine minimale Bewegung innerhalb starrer Verhältnisse. Das Publikum sitzt ringsum und wird dabei selbst Teil dieser Ordnung: beobachtend und gleichzeitig beteiligt. Die leise Drehbewegung erzeugt Unruhe – nichts bricht offen aus, und doch gerät alles in Verschiebung.

Zwei Schauspielerinnen und eine Musikerin setzen den Roman mit Erzählpassagen, Dialogen, Erinnerungsversuchen, Geräuschen und Musik um. Flöte, Geige und Gesang verbinden sich mit Natur-, Alltags- und Kirchenglockenklängen zu einer eigenen Klangwelt.

Mit Margrit Gysin und Dominique Lüdin (Schauspiel) und Deborah Regez (Musik). Kaspar Geiger führt Regie.

Ein Abend, der Ramuz’ poetische Geschichte mit Musik und einer ungewöhnlichen szenischen Form neu erlebbar macht.

Diese Veranstaltung findet auf der Bühne im Dach (4. OG) statt.